劉瀚潞

歲末，“絲絲楚吟?幽幽清音——梁紹基、沈勤雙個展”在長沙美侖美術(shù)館展出。兩位極具差異性的藝術(shù)家，一位借由細膩柔韌的蠶絲，編織出一場如夢似幻的生命綺夢，一位以水墨為澄澈的靈泉，在宣紙的素絹上暈染出心靈深處的靜謐之境。

遠離家鄉(xiāng)南京，在石家莊長居三十多年，沈勤被人們視為安處邊緣，尋求清凈空間的“隱士”畫家。

沈勤和他的畫作一樣，是輕盈的，悠然的。

展覽開幕式上，主辦方邀請他致辭。沈勤從人群中走出，沒有長篇累牘的介紹與表達，寥寥幾句感謝，便輕輕然拂袖藏入人群。策展人吳洪亮先生笑道，他總是這樣不愿多語。

我猜，這是沈勤的留白。

走進沈勤的展陳空間，滿眼是純凈的，極致的白，仿佛洗凈世間塵埃，仿佛與世隔絕。山水畫卷和幾方假山石，散漫地點綴其中，空靈而幽靜。徜徉其間，盡管周遭觀展人群攢動，但猶如步入深山，有薄霧纏繞，有悠悠清泉，有空谷山音。迷蒙之中，忽而見一方山水，那是沈勤的筆端世界。

他的畫作，薄而清透。冷峻的山水被高度抽象了，被簡化為線條和墨塊的組合。墨色從深到淺自然過渡，表現(xiàn)出山體的形態(tài)和質(zhì)感，展現(xiàn)了水墨獨特的韻味。大量的留白，使畫面顯得簡潔空靈，意蘊綿長。留白處與墨色，又形成鮮明對比，給人以想象的空間。從園林與田園題材的水墨創(chuàng)作，到山水繪畫創(chuàng)作，二十多年時間里，沈勤用水墨渲染出獨屬于自己的圖示語言。

他的《公路》系列，沒有具體的草木山水，僅用彩墨的濃淡與紙產(chǎn)生的層次，來傳達深遠宏闊的意象。他的《山》系列，回到黑白語言的圖式，淡云，孤峰，沒有人煙，寂靜而宏大?？丈讲灰娙?，但聞人語響。人在何處?沈勤將作品畫在薄得不能再薄的紙上，懸于展廳的空中。人走過帶起風，畫作微微蕩漾，恰有繞梁三日的力量。

自沈勤的“幽幽清音”而出，至梁紹基的“絲絲楚吟”，光線愈發(fā)幽暗，空氣愈發(fā)沉重。神秘而深邃的黑里，觀眾仿若踏入一個未知的洞穴，四周隱藏著無數(shù)古老的故事，在悄聲訴說。

這是梁紹基用蠶、蠶絲和思考，構(gòu)建的一處時間與空間的迷宮。

“老蠶欲作繭，吐絲凈娟娟”“春蠶吐盡一生絲”……不起眼的一只蠶，在一呼一吸間，吐出超越自己體長萬余倍的絲，至柔，至韌。人們用絲造物，包裹萬物，傳遞文明。

梁紹基隱居浙江三十多年，與蠶共生，熟悉蠶與蠶絲的特性。他將蠶和蠶絲化作自己的藝術(shù)語言，將蠶置于木、竹、金屬等不同的材料與物件之上，引導蠶的行動軌跡，通過蠶的吐絲布陣，創(chuàng)造出自然的藝術(shù)品。

這次，梁紹基用它們寫下一個“絲絲楚吟”的故事。這里有《山海經(jīng)》中的“洞庭之山”，有屈原的《楚辭·九歌》中的《湘君》和《湘夫人》，甚至馬王堆漢墓的痕跡……

《α α》中，觀者被引入一個幽深的通道里，一只蠶在壁上吐絲，畫出一個個的8，一個個的∞，無窮、循環(huán)和永恒。梁紹基用一束熒光標記這些符號，指引觀者前行，好似是生命在黑暗中尋找光明的過程?！稌r間與永恒》中，堅硬、冰冷的鐵刺上，曾發(fā)生過一場轟轟烈烈的吐絲。過后，蠶的生命沉寂。一層又一層的蠶絲，包裹出寶塔的形狀，蠶的靈魂與精神在此延續(xù)?！逗b》則是一場對古老大地的深情凝視與探索。古洞庭湖底遺址之沃泥，被鋪陳在展廳，濕漉漉似古青銅鏡，一場泥浴，對古今湘楚文化生態(tài)考由此展開，并從中汲取原始大地生命元氣……

觀展結(jié)束，作別沈勤的水墨畫卷，墨色與留白之間，是他人生的自在與靜謐。合上梁紹基的神秘故事，絲絲縷縷，盡訴生命的堅韌、輪回與永